侯梁：建筑是我的艺术

Houliang：Architecture is My Art

本刊记者 明星

       当侯梁的助理告知我采访地点在外滩18号时，我很不解，缘何会将采访地点约在一个云集卡地亚、百达翡丽等世界顶级奢侈品的时尚地标？带着满腹疑惑，我如约而至，侯梁的助理告诉我：“侯先生在这里有一个商铺，他有时候会在这里。”我知道，那一定是因为他的“云上坐”系列。

       侯梁很随和，也很健谈。在外滩18号二楼，近期将举行一个侯梁作品的小型展览。侯梁热情地向我介绍他的一些建筑作品模型。一贯的纯白色外表，形体自由发散，无拘无束。最新的一个项目，是位于上海南汇的生态会所。侯梁说：“我要创造一种有如苏州园林般的空间体验，由松到紧的变化，如美食般富有节奏变化。我看重的是空间秩序的重组。我的建筑都是白色的，因为我认为外在材料的质感或是肌理都不是永恒的，唯有精神永恒。自然界中万物都会随着时间流逝而凋零，只有光才能塑造出永恒的精神品质。”

      置身云上坐，确有坐拥云端的感觉。侯梁独创性地利用多媒体为我们带来身处大自然中才有的美妙感受，蝴蝶在花丛中飞舞，鸟儿在山野间歌唱，耳边仿佛还有微风拂过。这些“景象”让人们远离城市的喧嚣，涤荡疲惫的心灵。正如外滩18号掌门人邓懿德女士所说：“这里有如世外桃源，让人彻底放松。”“云上坐”让我再一次被侯梁折服。

在建筑这条路上

        “我觉得我很幸运，很早就找到了自己的兴趣所在并且一直走在这条路上。”

       从小就在心里埋下建筑种子的侯梁，早已认定自己要走上建筑这条路。在采访中，他多次强调自己性格执着，认定的事情不会轻易放弃。从小就热爱手工发明的侯梁，在懵懵懂懂的学生时代就已认定自己要走上建筑这条路。执拗如他，当初在考大学填报志愿的时候，五个志愿全都无一例外地填上建筑系。“从最北到最南的学校我都报了，只要能读建筑，去哪我都愿意。我母亲想我留在上海，有一天晚上悄悄把最后一个志愿改成了上海某个服装设计学校。”但是什么都没能阻挡侯梁朝着自己心中理想迈进的脚步，最终他被地处广州的华南理工大学建筑系录取。读了建筑学之后，侯梁之前所积累蕴藏的能量天赋全都爆发展现出来，各科成绩都十分优异。然而，初露锋芒的侯梁在学校也不被某些老师所认可。“就好像蘑菇在长到最大的时候“啪”地被压制住，之后就很难再长了。”

        侯梁认为学校里老师都强调建筑技术的层面，为了培养一个将来能解决技术的人而指导。侯梁说：“建筑有技术的一面，但绝不能因为这一面而抑制艺术性的一面。正处于创造力旺盛时期的侯梁，发觉这里已经不再适合自己成长。于是，他选择出国留学，在老师的推荐下，侯梁去了比利时鲁汶大学。

        特立独行的侯梁来到比利时之后，依然坚持走自己的路。他笑称自己是个“不会好好上学”的好学生，在鲁汶大学读书期间，他逃课去欧洲各地游历，参观大师作品，身临其境地感受建筑带给他的震撼。“我相信每个人都有他的天线，去接收对外界精神的感知。一个好的建筑作品就会有这种作用。当我站在柯布西耶的别墅面前，感觉一下子被击中了。以前在书上看这个作品以为它尺度很大，而亲身感受的时候就觉得这一切都是对的。那种思想上的共鸣和撞击，似乎将我带到了大师面前进行对话。那种感觉很美妙。”侯梁描述道，“学校会教你一些方法，但经历还是要自己去体验，这种留学经历就是会把所有问题都摆在你眼前，不同的语境思维方式给你最直观的冲击，将你从前的价值观和思维模式彻底颠覆然后重组。留学最重要的一环就是把你的所有思想暴露出来，把所有的东西都毫无保留地呈现在你的面前，让你不能也无法逃避。你得迅速地学会从不同的角度看问题。我认为这种经历对年轻人十分重要，而且越早经历越好。”

       “不断地探索，是中国当代年轻人最需要做的。他们存在太多的惯性思维，有太多的牢笼需要被冲破。”侯梁鼓励学建筑的年轻人都去国外看看，而不是被束缚在国内的教育模式里。

 潜伏只为更好地实现

       当问及侯梁在比利时工作的那几年的状况时，他用了“刺激”一词来形容。由于工作中是法语环境，侯梁坦言因为他法语不好，老板的不满和训斥全都被屏蔽掉了。老板是个特别严厉的人，身旁的实习生走马灯似的换了一个又一个，只有侯梁凭着自己的努力坚持下来。在公司他样样事情都力争做到最好，可是老板唯独不让侯梁做设计。设计能力始终不被认可，这对年轻气盛的侯梁是个不小的打击，于是他另辟蹊径，开始单打独斗地在国际竞赛中施展自己的才华。“别人都是一个团队参赛，而我只有我一个人，一台动不动就死机的小电脑，一台只能打印A3版面的打印机。”如今的侯梁轻描淡写地谈起曾经的奋斗经历，而这背后的努力付出我们却可以从他的作品中体会。“我感谢他当年的不认可，不然我也不会拼了命地去参加国际竞赛。”

        2003年，侯梁在比利时成立HLA（HouLiang Architecture）。2004年，侯梁回到上海成立侯梁建筑，从此他开始把全部精力投入到国际竞赛中。经过不懈的努力和坚持，潜伏许久的侯梁开始在国际竞赛中崭露头角。可是由于种种原因，获奖方案最终都没能付诸现实。坚持自己的艺术理想的侯梁，依然没有妥协。“我就是想做跟别人不一样的事。以前我自己一个人参加国际竞赛，现在我创办建筑事务所，却去创作开发云上坐系列。看起来我好像总是在做些别的事情，但建筑是我的终生爱好，我把它当艺术，不是商业。我会一直把建筑做下去，时候到了，我就会做出好的作品。将来也可能尝试更多的领域，正如现在我不仅做了云上坐系列，更开始了对商业开发模式的探索。把触角延伸到不同的领域，这是我能保持兴奋状态的重要原因。”

        而今让侯梁颇为得意的云上坐系列，也是一个偶然的开始。几年前，侯梁受邀为一个曾经的客户，某道家大师设计茶桌。为了能彻底了解客户的需求，侯梁与客户彻夜长谈，终于捕捉到虚幻的精神抽象。“古话说以不变应万变，我从材料着手来体现这种精神内涵。艺术创作就是把物质抽象化的过程。运用建筑设计手法，设计出全新的不同以往的家具，给人提供停留空间的同时，赋予在云端、在花丛、在星空的全新体验，云上坐创造的是让人们欢聚一堂、举杯歌唱的意境空间。“我想我和乔布斯一样用多媒体改变了人与人之间的交流方式”侯梁无不自豪地说。 

       “云上坐绝对不止是家具。它是我建筑理想的另一种实现。那时我也遇到了困难，虽然我在国际竞赛中不断获奖，但最终都因领导换届而没能建成。我不满足仅仅靠这些没能建成的图纸模型来表达我的思想，急需通过另外一个途径来传达，而这是一个相对容易很多的方式，可以完全把我期望通过艺术改变人们生活的愿望表达出来。”

       如今，在外滩18号一众时尚奢侈品牌中独领风骚的云上坐，再一次向世人证明了侯梁杰出的才华和无与伦比的创造力。而正是他期望通过此改变人们生活的目标，吸引了外滩18号的执行董事邓懿德女士来促成此次合作。“这种experience是非常少有的，正是这种体验和我们的外滩18号完美地契合，为中国提供一种全新的生活体验。这才是我们想要传达的精神。这一点是外滩18号和云上坐合作的缘由。Cartier、Tiffany等品牌的精髓就是对美的偏执，为完美不愿做出compromise。我相信侯梁付出心血创作的云上坐，也一定是他日思夜想，坚持不妥协而产生的创意。”邓女士肯定地说。

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